Recenzie „Dickinson” 2.06: O noapte la operă
Verdictul nostru
Amplasat în noua operă uimitoare, acest fundal dramatic ridică starea de spirit deja amețitoare într-un episod excelent care lasă totul pe scenă.
Pentru
- 🌸Chimia dintre Hailee Steinfeld și Ella Hunt este amețitoare.
- 🌸Poezia lui Emily Dickinson sub formă de cântec este uluitoare.
- 🌸Decorul uimitor al operei.
- 🌸Linia neclară amețitoare dintre realitate și fantezie.
- 🌸Rândul din spate familia Dickinson uşurată.
Împotriva
- 🌸Deși vi se spune altceva, este imposibil să ai încredere în Samuel Bowles.
Această postare conține spoilere pentru Dickinson .
Citiți ultima noastră recenzie Aici .
Pericolul faimei și celebrității este o temă de bază în cel de-al doilea sezon al Dickinson asta a văzut-o pe Emily (Hailee Steinfeld) dezbătând cu figuri fantomatice, arhitecți legendari peisagistici, editorul ei și, în cele din urmă, cu ea însăși despre pașii pe care vrea să-i facă. Acum, un îndrăgit cântăreț de operă s-a alăturat corului oamenilor care au o părere despre ce înseamnă să pășiți în lumină. În primul episod al acestui sezon, Sue (Ella Hunt) i-a spus lui Emily că nu mai poate fi un public al unuia, deoarece felul în care poeziile lui Emily o făceau să se simtă a fost prea copleșitor. Relația noastră cu arta (și cu artistul) este profund personală și să fii mișcat de cuvintele cuiva îți poate deschide inima și sufletul în moduri neașteptate. Performanța lui Adelaide May (Kelli Barrett). Traviata are un impact profund asupra lui Emily și, după ce a folosit permisul de culise al lui Samuel (Finn Jones), îi spune cântăreței că mi-ai schimbat viața în seara asta. Este Adelaide, Sue sau un alt motiv care a dus la această revelație?
Adelaide este plictisită de acest impact profund - a auzit aceste declarații hiperbolice în nenumărate interacțiuni ale fanilor - și înainte ca Emily să declare această misivă, Adelaide a remarcat deja că nu am simțit nimic despre această așa-zisă performanță de afirmare a vieții. În loc să fugă de steaua cinică, Emily continuă și remarcă că vocea ei o va bântui pentru totdeauna. Pentru aceasta, Adelaide începe să disece sensul cuvântului pentru totdeauna în artă, observând că lucrurile intră și se demodează și că toată lumea va fi în cele din urmă uitată. Această dezbatere despre longevitate este deosebit de accentuată, știind așa cum știm noi, unde se află Emily Dickinson în panteonul marilor scriitori și stilul ei singular, care încă deține atât de multă putere.
(Credit imagine: Apple TV+)
Spre deosebire de alte personaje istorice celebre care au apărut pe Dickinson , nu există nicio vedetă emblematică a operei americane numită Adelaide May. Mai degrabă, această interpretare pare să se bazeze pe întâlnirea lui Dickinson cu senzația globală de operă Jenny Lind în 1851 în timpul turneului sold-out din SUA. Într-o scrisoare către fratele ei, Emily remarcă despre incredibila prezență pe scenă a lui Lind: Cum am iubit-o cu toții pe Jenny Lind, dar neobișnuiți des cu felul ei de a cânta, nu i-a plăcut așa de bine ca noi. Tesând fantasticul cu acuratețe istorică, explorarea lui Alena Smith a lui Emily Dickinson poate fi dificil de clasificat – la fel ca poetul – iar muzica și dialogul anacronic ar putea sugera unor spectatori că aceasta este pur și simplu o portretizare jucăușă. Dar merge mult mai profund și accentul pus pe faimă în sezonul 2 sapă în relația complexă a lui Emily cu această noțiune. În plus, această juxtapunere între eforturile frivole și serioase încapsulează modul în care publicul contemporan (și criticii) interacționează cu arta.
Există un moment la începutul episodului în care Lavinia (Anna Baryshnikov) face versuri despre operă - în adevăratul stil Lavinia, ea a făcut-o. toate cercetarea ei. Iar descrierea ei ar putea fi dublată ca o misivă despre Dickinson spectacolul:
Știi, reacția oamenilor la operă prima dată când o văd este foarte dramatică. Ori îl iubesc, ori îl urăsc. Dacă îl iubesc, îl vor iubi mereu. Dacă nu o fac, s-ar putea să învețe să o aprecieze, dar nu va deveni niciodată parte din sufletul lor.
A existat elogii critici pentru seria Apple TV+ (inclusiv un premiu Peabody), dar există și o tendință de a trata acest serial ca pe ceva lipsit de profunzime, deoarece Billie Eilish apare pe coloana sonoră sau este rostit argoul modern. În loc să o dezonoreze pe poetul Emily Dickinson, se confruntă cu problemele care le-au afectat scriitoarele la mijlocul anilor 1850, așa cum o fac acum. Este fascinant să urmărești modul în care scenariul lui Smith reușește să împletească teoria critică și romantismul în Split the lark.
(Credit imagine: Apple TV+)
Puterea lui Dickinson constă în modul în care îmbină elementele antiistorice cu o înțelegere profundă a subiectului său și modul în care această perioadă se potrivește cu temele contemporane. Acest episod estompează linia dintre fantezie și realitate în mai multe scene, inclusiv conversația lui Emily cu Adelaide. În timpul spectacolului, reacția intensă a lui Emily are loc după ce o vede pe Sue pe scenă cântând poezia pe care Sam a respins-o (fără să o citească). Split the lak are anterior a fost setat la un aranjament muzical și când Sue cântă cuvintele lui Emily, este clar de ce. Această relație complicată este inima serialului, iar această interpretare bântuitoare a lui Hunt ciocănește această casă. În ciuda proximității lor, au existat doar momente scurte (și intense) între această pereche tot sezonul. Totuși, între această performanță și conversația imaginată din scena finală, este un episod incredibil de satisfăcător pentru această relație complexă.
Punerea bazelor pentru această tranziție lină între cele două actrițe sunt imagini familiare. Rochia de spectacol aurie a Adelaidei poartă asemănătoare cu cea a lui Sue pentru premiera de sezon, iar Austin (Adrian Blake Enscoe) subliniază că scena de pe scenă arată ca una dintre petrecerile ei. Ambele scene cu Sue ca Adelaide sunt amețitoare, ceea ce evidențiază potența (și chimia) acestei perechi. Privind din aripi este Sam Bowles, iar acest fel de triunghi amoros ia o întorsătură complicată când Sam dezvăluie cât de nepotrivită a fost scrisoarea lui Emily. Sue urmărește conversația lor prin ochelarii ei de operă și este mai ocupată de această dramă decât de ceea ce se întâmplă pe scenă. Editorul respinge cea mai recentă poezie a lui Emily și o învinovățește pentru motivul pentru care soția lui nu l-a însoțit la acest eveniment. Pretinde că este fidel, dar este greu să ai încredere în fermecătorul editor. Da, s-ar putea să mă îndrăgostesc de zvonurile neîntemeiate, cu toate acestea, există ceva neclar despre modul în care Austin a răspuns când Sam s-a alăturat fericitului clan Dickinson.
(Credit imagine: Apple TV+)
Austin continuă să dea semne că nu este legat, care îl văd vorbind cu tristețe despre zilele sale de nebunie din tinerețe după ce a întâlnit un vechi prieten de facultate. El vorbește despre organizarea unei reuniuni și, în loc să-și însoțească soția înapoi la hotel, face o remarcă destul de clară despre faptul că nu-i pasă cu cine se duce acasă. Este o concediere crudă și una care sugerează că altceva îl deranjează dincolo de dezacordurile lor obișnuite. În plus, Austin este adus la lacrimi de operă și această evoluție a personajului din figura fericită din sezonul trecut este incredibil de eficientă.
Între timp, membrii familiei Dickinson care lâncezesc în rândul din spate al orchestrei oferă o uşurare uşoară. Entuziasmul Laviniei nu este împărtășit de logodnicul Ship (Pico Alexander), care este mai interesat de vreo acțiune din rândul din spate de alt fel. Aceasta este o ocazie în care cea mai tânără Dickinson nu vrea să se îmbarce într-o aventură sexuală, deoarece este extaziată de ceea ce este martoră pe scenă. În ciuda intrării exuberante a doamnei Dickinson (Jane Krakowski), ea regretă că nu și-a purtat pelerină – remarcând în mod clar că Sue a purtat-o pe a ei – înainte de a-și da seama că ar prefera să fie la un spectacol de Vaudeville. Spre deosebire de celelalte perechi romantice, ea este pe aceeași pagină cu Edward (Toby Huss) și recentul conflict din căsnicia lor a fost rezolvat. Ieșind pe furiș înainte de a se termina, ei sărbătoresc că sunt eliberați de plictiseala cu un dans de sărbătoare, care este încântător.
În scena finală, Emily este și ea triumfătoare și arată în fiecare centimetru vedeta într-o rochie de catifea albastru adânc. Amplasat în noua operă uimitoare, acest fundal dramatic ridică starea de spirit deja amețitoare într-un episod excelent care lasă totul pe scenă.
