Regizorul „Îngeri obișnuiți” Jon Gunn despre echilibrarea ideilor de credință și de a nu fi „predicator” în filmele sale
Publicul își poate face cu siguranță o idee despre ce va fi un film atunci când se spune că are un unghi „bazat pe credință”, probabil îngrijorat că un film va ciocăni deschis și stângaci principiile religioase. Dar a existat o serie recentă de titluri în care credința și învățăturile creștine au făcut parte din povestea lor, dar au evitat eticheta de „predicare” și au atras laude de la critici și de box office și rezultatele evaluărilor din public.
Cineva care a avut mâna în asta este regizorul Jon Gunn, directorul film nou din 2024 Îngeri obișnuiți , cu Alan Ritchson și Hilary Swank, un exemplu excelent de film care are atingere despre credință, dar este la fel de accesibil pentru cei care nu practică în mod activ. Gunn a lucrat, de asemenea, ca scriitor și producător la două filme recente, care sunt exemple de povești inspirate de credință, destinate unui public mai larg, aclamat de critici. Underdog american și succesul de box-office Revoluția lui Isus . El are, de asemenea, planuri de a continua cu astfel de povești, semnat pentru a scrie și a regiza episoade din ceea ce este descris ca un Game of Thrones -ca serialul despre Regele David pentru Prime Video .
Am vorbit cu Gunn despre modul în care abordează el să facă filme care sunt capabile să atingă eficient acest echilibru. El vorbește și despre cât de ciudate au făcut programele COVID Îngeri obișnuiți primul său efort de regizor de a ajunge pe ecrane în șapte ani, modul în care obține performanțe autentice de la tinerii săi actori și la ce a urmărit recent și i-a plăcut.
În multe dintre filmele tale credința joacă un element puternic, cu siguranță, există părți din asta în Îngerii obișnuiți, dar se simte foarte organic, sau nu, în lipsa unui cuvânt mai bun, „predicare”. Cum reușiți să găsiți echilibrul într-o poveste cu teme de credință, dar și să puteți funcționa singur pentru oameni care nu sunt prea religioși?
JG: Da, nu mă interesează să spun unui film că scopul existenței acestuia este să vorbească despre credință. Cred că atunci când credința este organică pentru poveste, poate fi ceva care se poate identifica foarte mult pentru mulți oameni. În acest caz particular, povestea adevărată a implicat oameni care se luptau cu credința, ceea ce este foarte de înțeles atunci când suferi o pierdere.
În acest caz, îl avem pe Alan Ritchson interpretând un personaj care este un roofer cu guler albastru care are loc în... Louisville, Ky., și era un bărbat a cărui inimă s-a împietrit pentru că și-a pierdut soția, fiica lui era bolnavă. Și această femeie, Sharon Stevens (Swank), care este o coaforă care se luptă cu proprii demoni, a văzut această familie în nevoie și a hotărât că îi va ajuta, fie că au vrut sau nu ajutorul ei. Și, interesant, ajutându-i, doar simplul act de a-i ajuta, le-a transformat viața lor și a ei și a fost un fel de pietre de treaptă pentru ca inima lui să fie înmuiată și credința lui să fie reînnoită. Așa că cred că este un fel de reamintire frumoasă că credința unul în celălalt, în Dumnezeu, toate aceste lucruri atunci când sunt puse în acțiune pot schimba viața și pot transforma viața.
Acesta este primul film pe care l-ai regizat care apare în aproximativ șapte ani. Ce a fost la Îngerii obișnuiți care te-a făcut să vrei să te întorci în spatele camerei și să spui această poveste?
JG: Ei bine, de fapt, e amuzant, știi că am avut o serie întreagă de filme pe care le dezvoltam, fie scriind, fie producând, fie regizând cu Lionsgate în ultimii cinci ani. COVID, evident, a complicat lucrurile. Și destul de amuzant, regizasem un film numit Băiatul Instricabil înainte să regizat acest film. Și Băiat Instricabil , care îl are în rol principal pe Zachary Levi, acel film va apărea anul viitor. Așa că programele COVID au schimbat foarte mult lucrurile, așa că am făcut ambele filme în COVID în mijlocul pandemiei.
Dar acest film mi-a fost adus de Lionsgate, a fost un proiect de pasiune al lor și îl dezvoltaseră de ceva vreme. Este în dezvoltare de 15 ani. Dave Matthews, de la The Dave Matthews Band, a fost unul dintre producătorii implicați pe parcurs. Și atunci când mi l-au adus, am citit scenariul și mi-a plăcut. A fost atât de sincer și convingător și de necrezut, sincer, această poveste adevărată, așa că m-am alăturat cu bucurie și am ajuns să fiu tipul care a adus acest film peste linia de sosire, după ce atât de mulți oameni au fost implicați atât de mulți ani. Așa că a fost ceva la care a fost ușor de spus da, pentru că a fost o poveste atât de convingătoare.
Și, de asemenea, mi-a plăcut provocarea de a spune acest tip de poveste adevărată, o dramă domestică care în actul al treilea a devenit un fel de secvență de acțiune în cel mai mare viscol din istoria Louisville-ului.
Ai niște spectacole foarte frumoase de la tinerele tale actrițe, Skywalker Hughes și Emily Mitchell. Ați avut o mulțime de oportunități de a lucra cu actori tineri înainte și aveți un mod special în care încercați să lucrați cu ei pentru a obține spectacole atât de bune și autentice?
JG: Mulțumesc. Pentru mine contează foarte mult. Am lucrat cu o serie de copii. Am făcut un film numit Ca praful de papadie cu Mira Sorvino și Barry Pepper ca acum 15 ani, care avea în centru și un copil de 5 ani. Și Băiatul Instricabil , filmul meu Zach Levi, are un copil de 13 ani. În acest caz, Skywalker și Emily au fost ambele descoperiri grozave. Petrec mult timp în casting pentru a mă asigura că găsim actorii potriviți, așa că asta face parte din asta, doar casting oamenii potriviți și am plecat la o mare căutare pentru o lungă perioadă de timp.
Și apoi, când lucrez cu ei, știi că iubesc copiii și simt că de multe ori copiii sunt oarecum uitați în procesul de regie a unui film, ei sunt puși acolo pentru a fi drăguți sau pentru a spune o replică sau orice altceva. Dar îmi place foarte mult să mă angajez cu ei și să dezvolt relații cu ei și apoi să găsesc pe platou un mediu în care să trăiască organic în spațiu și să nu li se spună doar să stea acolo și să spună o coadă. Dar fac o mulțime de improvizații cu ei, las camerele să ruleze câteodată câteva minute înainte de a începe chiar scena doar pentru a le obține într-o clipă și pentru a găsi actori precum Hilary și Alan care se vor implica cu ei într-un într-un mod real, sincer, autentic, astfel încât scenele nu sunt doar spectacole memorate, ci sunt de fapt oameni care trăiesc într-un spațiu. Așa că muncesc foarte mult la asta și apoi facem o mulțime de preluări și lucrăm mult la editare pentru a le aduce împreună într-un mod care sper să se simtă cu adevărat autentic.
În acest caz, Skywalker și Emily sunt doar niște copii, actori și oameni spectaculoși. Așa că sunt încântat de modul în care au ieșit în film, cred că familia se simte foarte sinceră în acest film. Sper.
Ne place să știm ce se uită cineaștii și actorii. Deci, există emisiuni TV sau filme recent de care ți-a plăcut în mod deosebit?
JG : Ursul este un spectacol pe care îl iubesc profund; este o poveste umană atât de grozavă și complicată, îmi place spectacolul.
Știi că în sfârșit mă uit Game of Thrones , apropo. Nu l-am urmărit niciodată, așa că vă puteți imagina cât de greu îmi este să evit spoilerele despre asta. Dar pentru că am lucrat la așa ceva, m-am uitat la acea emisiune și știi ce, este foarte bine după cum se dovedește; toată lumea avea dreptate, este un spectacol foarte bun.
De asemenea, îmi place foarte mult spectacolul Surori rele , nu știu dacă te uiți la asta, dar a fost o emisiune pe care mi s-a părut cu adevărat fermecătoare și distractivă.
Angeles obișnuiți se lansează exclusiv în cinematografele din SUA pe 23 februarie.
