Recenzie „Spencer”: Kristen Stewart strălucește într-un weekend de vacanță obsedant
Verdictul nostru
Stewart și Larraín surprind în mod convingător esența vieții Dianei printr-o lentilă de teroare și groază existențială, cimentând „Spencer” drept unul dintre cele mai bune filme ale anului.
Pentru
- - Kristen Stewart oferă o performanță principală hipnotică
- - Scorul lui Jonny Greenwood este unul dintre cele mai bune ale sale
- - Înclinarea lui Pablo Larraín către atmosfera filmelor de groază oferă o întorsătură binevenită formulei biopicului
Împotriva
- - Scenariul lui Steven Knight este probabil puțin prea mândru de paralelele sale explicite cu Anne Boleyn
Pe măsură ce siglele producției termină de trecut și scena se estompează pe cea a lui Pablo Larraín Spencer , o carte de titlu informează publicul că aceasta este o fabulă bazată pe o adevărată tragedie, un semnal că acest biopic nu trebuie luat drept evenimente literale petrecute cu adevărata Prințesă Diana de Wales, ci sunt în schimb ficțiune inspirată din viața ei. și experiențe. Este o distincție importantă de făcut, nu numai pentru că Spencer Se presupune că condensează mai multe evenimente din viața Dianei până la o singură sărbătoare de Crăciun din 1991, dar își încadrează narațiunea în termeni care amintesc mai mult de un film de groază decât de o dramă convențională.
Este o alegere stilistică care o poziționează în mod explicit pe Diana ca supraviețuitoare a propriei vieți, să nu fie constrânsă de o relatare faptică și, în schimb, acceptată ca un adevăr emoțional. Și în acest proces, Larraín și Kristen Stewart, care joacă rolul prințesei titulare, au oferit unele dintre cele mai bune lucrări din cariera lor.
La fel ca examinarea anterioară a lui Larraín asupra regalității feminine moderne, Jackie , Spencer își pune accentul pe performanța principală, nu neapărat excluzând orice altceva, ci ca o lentilă fără ambiguitate prin care experimentăm greutățile Dianei. Prințesa este rapid stabilită pentru a avea o relație dificilă cu personalul casei și familia ei, dar este la fel de ușor evident că opțiunile ei sunt extrem de restrânse pentru modul în care este așteptată și mandatată să acționeze.
Familia regală este înfățișată ca figuri de gheață ale judecății tăcute, conduse de spectrul formalist al Reginei Elisabeta a II-a (Stella Gonet). Soțul Dianei, Charles (Jack Farthing) este un adulter îndepărtat din punct de vedere emoțional, suficient de îndrăzneț pentru a-i dărui Dianei același set de perle pe care i l-a dat amantei sale, iar personalul vede în mare orice informație adunată despre sănătatea mintală a Dianei ca monedă de vândut celor care salivau. paparazzi. Singurii ei aliați sunt câțiva personal selectat de încredere (Sean Harris și Sally Hawkins) și cei doi copii ai săi (Jack Nielen și Freddie Spry); dar pe cât de mult acele interacțiuni îi permit să fie vulnerabilă și chiar ocazional jovială, loialitatea lor este, de asemenea, o întrebare perpetuă.
Acest lucru se manifestă în performanța lui Stewart ca o figură care este perpetuu politicoasă și puțin nervoasă, dar care își maschează destul de gol agitația de a fi limitată la un rol care îi cere să nu arate drăguță pentru nimeni și să amute orice aparență de personalitate care ar trăda familia regală ca ceva mai puțin decât divin. Ticuri subtile de timiditate și rușine împrăștie interacțiunile ei timpurii, în special cu militarul însărcinat cu supravegherea activităților ei (Timothy Spall), dar fac loc unor izbucniri maniacale de scuze la personalul de asistență și momente private de rebeliune violentă și autovătămare. Bulimia Dianei, în special, este prezentată ca o respingere a decadenței forțate a stilului ei de viață, un singur tip de control într-un program strict impus de schimbări arbitrare de ținută și blocare monotonă în interiorul palatului.
Asta este ceea ce împrumută Spencer atmosfera sa de film de groază, fie că este vorba de cinematografia claustrofobă a lui Claire Mathon, care contrastează interioarele palatioase cu libertatea spațiilor deschise preferate din tinerețea Dianei sau de partitura superbă a lui Jonny Greenwood, care creează o stare dezamăgitoare pentru fotografii la fel de simple precum sosirea familiei regale. Dar este și mai profund, pe măsură ce Diana devine intrigata de paralelele vieții ei cu cea a Annei Boleyn - o comparație de care scenaristul Steven Knight este probabil puțin prea mândru pentru cât de greu este ciocănit acasă - și, la rândul său, devine bântuită de un real. manifestare a celebrului soție ucisă a lui Henric al VIII-lea (Amy Manson). În combinație cu vizitele la câmpurile învăluite în ceață și la casa dărăpănată a copilăriei Dianei, există un sentiment persistent că trecutul și prezentul s-au prăbușit într-o stare de rău înfiorătoare care îi răpește prințesei orice speranță pentru un viitor.
În esență, acesta este punctul central al înțelegerii lui Larraín asupra fostei doamne Spencer. Atractia regalității, cu toată valoarea ei glamour și tabloidă, este în mare măsură o mască pentru o cultură aristocratică care ține la artificiul importanței de sine, înlăturând orice sentiment de independență față de cei care sunt aduși în stâlpul ei. Miracolul vieții Dianei este că a reușit să-și păstreze simțul personalității individuale, în ciuda izolării ei într-un sistem care cerea ascultare tăcută pentru binele țării. Stewart și Larraín surprind atât de convingător această esență printr-o lentilă de teroare și groază existențială, cimentând Spencer ca unul dintre cele mai bune filme ale anului, indiferent dacă ține de adevărul literal al acelei sărbători de 30 de ani din urmă.
Spencer se deschide exclusiv în cinematografe pe 5 noiembrie.