Recenzia Brutalist: Un clasic cinematografic
Ce să urmăriți Verdictul
Pro
- +
Povestiri puternice, directe și absorbante.
- +
Performanțe remarcabile ale lui Brody, Pearce și Jones.
- +
O poveste din trecut care vorbește tare și clar până în prezent.
Contra
- -
Nimic la care să ne putem gândi!
Pare prematur să botezi epopeea lui Brady Corbet Brutalistul un clasic al cinematografiei.
O astfel de distincție vine de obicei cu timpul, dar amploarea filmului, amploarea și ecourile din alte titluri care au câștigat acea etichetă ilustră - Naşul , în special, în prima jumătate a sa - înseamnă că nicio altă expresie nu va face. Saga mafiotă a lui Coppola are puțin peste 50 de ani și încă o reluăm. Este greu de imaginat că filmul lui Corbet nu va fi vizionat și admirat până în a doua jumătate a acestui secol și nu numai.
Cele două filme - și, într-adevăr, Nașul II — sunt înrădăcinate în experiența imigranților. Brutalistul începe cu arhitectul maghiar și supraviețuitor al Holocaustului, Laszlo Toth (Adrien Brody), sosind în America la sfârșitul anilor 1940, dar lăsându-și în urmă soția Erzsebet (Felicity Jones) și nepoata orfană Zsofia (Raffey Cassidy, tot în Vox Lux a lui Corbet), care sunt încurcate. în birocrația imigrației. Bazându-se pe vărul său Attila (Alessandro Nivola) pentru a lucra în afacerea sa înfloritoare de mobilă, Toth a intrat în atenția lui Harrison Van Buren (Guy Pearce) prin proiectarea unei noi săli de lectură în conacul său - un cadou surpriză de ziua de naștere care, inițial, scade. ca proverbialul balon de plumb. Reflectând, el recunoaște talentele lui Toth și devine patronul său, angajându-l să proiecteze și să construiască un vast centru comunitar, dar șoapta de fanatism în modul în care își tratează arhitectul devine în cele din urmă un vuiet, culminând cu un act de violență și întuneric înfiorător.
Există ceva neregulat în relația lor încă de la început, totul emanând de la însuși Van Buren. Formalitatea limbajului său, condescendența care traversează chiar și actele sale mai generoase - el trage sforile astfel încât Erzsebet și Zsofia să se reunească cu Toth - și contrastul dintre fizicul său exagerat de hrănit și Laszlo, slăbit și înfometat, îl fac pe al lor un relație de inegali. Ironia este că Van Buren este un om cu puțin talent sau abilitate și știe totul prea bine, dar bogăția lui îi dă putere. Pearce este superb în rol, folosind un ton al vocii pe care l-a dezvăluit la o proiecție recentă se bazează pe cel al prietenului său, actorul Danny Huston. Este probabil performanța carierei sale.
O poveste despre imigranți, înfășurată într-un portret al clădirii Americii moderne, filmul lui Corbet vorbește cu voce tare și clar până în zilele noastre - cei strămutați care caută cu disperare siguranță și șansa de a-și reconstrui viața, cum își aduc talentele și contribuie la noile lor țări. Dar, de asemenea, strălucește cu privire la modul în care sunt tratați și la măsura în care sunt acceptați. Sau nu. Fiul lui Van Buren, Harry (Joe Alwyn), pune în joc atunci când prea multe băuturi îi slăbesc limba și îi spune lui Laszlo „Te tolerăm”.
Resentimentele, suspiciunea și invidia sunt întotdeauna doar o fărâmă sub suprafață, făcând un nonsens din poezia des citată despre Statuia Libertății, farul de speranță pentru nou-veniți în SUA. „Dă-mi să-mi dăruiască oboseala, săracul tău, masele tale înghesuite care tânjesc să respire libere, gunoiul nenorocit al țărmului tău plin”. Nu li se permite niciodată să aparțină cu adevărat, iar momentul sosirii filmului în cinematografe este dureros de acut.
Temele țesute în narațiune sunt ambițioase și uriașe. Nu e de mirare, așadar, că durata filmului este de trei ore și treizeci și cinci de minute, ceea ce a creat titluri de sine stătătoare, la fel ca și pauza foarte necesară. Nu este o astfel de raritate: cea de anul trecut Ucigașii Lunii Florilor a rulat timp de trei ore și douăzeci și șase de minute și a oferit, de asemenea, majorității spectatorilor de cinema o pauză la timp.
Totuși, în niciun moment nu o face Brutalistul te simți prea lung sau umflat: există atât de multe de savurat în imaginile, personajele și povestirile fermecatoare ale lui Corbet, încât își poartă publicul, implicându-l, emoționându-l și, uneori, șocându-i profund. Există momente în care se simte că Laszlo ar fi trebuit să fie o persoană reală și, deși este fictiv, este greu să nu simți că, în spirit, este la un fir de păr de a fi înrudit cu Wladyslaw Szpilman, muzicianul din viața reală din centrul Pianistul (2002), interpretarea lui Brody, câștigătoare de Oscar.
Ceea ce ne aduce la omul care ocupă centrul scenei. La fel ca și co-starurile Jones (spectaculos de bun ca soția sa) și Pearce, Brody a avut o ascensiune bruscă la faimă, dar de atunci nu a atins niciodată aceste culmi. Până acum. Agonia, speranța, devastarea, dragostea și fragilitatea prea umană îi umplu chipul și cadrul unghiular torturat în timp ce încearcă să găsească o aparență de stabilitate, pierzându-se în construcția unei clădiri care se dovedește a fi la fel de mult o greutate în jurul lui. gâtul ca colierul cu noduri purtat de soția sa.
Este o piesă de actorie extraordinară, consumatoare, într-un film care se ridică cu capul și umerii deasupra chiar și a celor mai bune din cinematograful din acest an - și va fi pe ecranele noastre ani, dacă nu decenii, care urmează.
Brutalistul este lansat în SUA pe 20 decembrie și în Marea Britanie pe 24 ianuarie 2025.
CATEGORII
