„Prințul proaspăt al Bel-Air” la 30 de ani: Învăț Americii să meargă o milă în Iordanii unui bărbat

Janet Huber-Whitten, Karyn Parsons, Will Smith, James Avery, Joseph Marcell, Tatyana Ali și Alfonso Ribiero joacă în sitcomul NBC de lungă durată „The Fresh prince of Bel-Air”. (Credit imagine: NBC)
Prințul din Bel Air împlinește 30 de ani pe 10 septembrie - două treimi din viață pentru a ta cu adevărat, dar o clipă din ochi pentru seria, pe care serviciul de streaming Peacock l-a anunțat ieri este repornind într-o nouă iterație serioasă cu Will Smith și majoritatea creatorilor originali implicați în roluri de producător sau producător executiv. Cu siguranță, publicul și povestitorii au intrat într-o eră în care o singură înfruntare cu duri din cartier, cu atât mai puțin cu poliția, are o greutate diferită și poate mai urgentă decât a avut-o atunci când Will a intrat în singura mică luptă care a declanșat migrația personajului către cei privilegiați. enclava Bel Air, California. Dar uitându-ne înapoi la descoperirea lui Smith ca actor, este remarcabil cât de viu (și hilar) au sărit aventurile lui ficționale de pe ecran, în timp ce înconjurau cu pricepere (și creează noi drumuri cu) multe dintre trofeele de șoc cultural ale sitcom-urilor acelei epoci. .
Desigur, până în 1990, Will Smith era atât gata să moștenească o moștenire de divertisment bine definită, cât și să-și deschidă drumuri semnificative, din punct de vedere comercial și creativ. Al treilea album cu partenerul Jeff Townes ca DJ Jazzy Jeff and the Fresh Prince, El este DJ-ul, eu sunt Rapperul , nu numai că a câștigat triplu disc de platină, dar a câștigat primul Grammy pentru cea mai bună interpretare rap, o recunoaștere întârziată, dar importantă a legitimității genului. Între timp, sitcom-uri de la Diferite lovituri la O lume diferită încercase deja să surprindă integrarea și complexitatea comunităților definite frecvent și mai des separate prin culoare și clasă. Un vehicul vedetă pentru animatorul experimentat, dar actorul neofit nu a avut nevoie să transforme peisajul comediei de televiziune, dar detaliile ar trebui cel puțin să o deosebească de ceea ce mai era la televizor la acea vreme și, poate, mai important, să vizeze aceeași audiență.
Spectacolul Cosby , cel mai mare predecesor comercial al seriei, a reușit să sărbătorească viața afro-americană (și cultura neagră) într-un mod care a fost atât inovator, cât și neamenințător, concentrându-se pe o familie de culoare din clasa de mijloc, cu muzicieni și artiști de culoare notabile și totuși explorând subiecte care erau considerate universale (și cu siguranță tropi de sitcom familiare). Printul proaspat a fost prin design mai tineresc, dar își putea permite - sau poate era doar nerăbdător - să fie puțin mai nervos. Fictionalul Will Smith a fost un copil al străzii care se mută în casa și stilul de viață al rudelor sale bogate, permițând o mulțime de scenarii de pește în afara apei în timp ce se angajează într-o conversație despre privilegii, autenticitate și conștientizare culturală că se simte ca în alte seriale. a stat departe de, sau cel puțin nu a vizat cu același tip de frecvență și specificitate.
Din pilotul, The Fresh Prince Project, spectacolul a definit această dinamică în termeni îndrăzneți și lipsiți de ambiguitate. Ireverența și imprevizibilitatea lui Will au oferit un catalizator genial pentru comedie, indiferent dacă el se ridica la înălțimea așteptărilor familiei Banks sau le submina; mai mult, a dat dimensionalitate creșterii personajului de-a lungul serialului, unde în termenii televiziunii episodice din anii 1990 el părea să învețe și să se adapteze la situații noi. Rolul lui Smith nu a fost definit în mod singular ca făcător de răutăți, ci o sărbătoare a adevăratului său sine, filtrată prin oportunități educaționale, personale și sociale pe care nu le-ar fi experimentat dacă mama lui nu l-ar fi trimis în California.
Problemele generaționale, geografice și economice abordate au fost în mare măsură fără precedent pentru un spectacol care nu a fost destinat în mod special publicului negru - și trebuie să vă imaginați ce oportunitate au văzut showrunnerii că au de îndată ce popularitatea sa a început. Printul proaspat a fost efectiv un răspuns, o explicație și o mustrare pentru fiecare tânăr - și o declarație discriminatorie de culoare imaginabilă - temerile legate de adolescenții negri și de cultura tinerilor în general să fie înfricoșătoare, impenetrabile și străine și, în unele cazuri, să găsească un teren comun, iar altele, recunoscând o dezbinare de neabordat. până la maturitate, cu atât mai puțin America albă.
Simultan, spectacolul a observat cu inteligență fixarea Americii albe pentru cultura neagră, fetișizarea Blackness și percepția unei răcori pe care nu ar avea-o niciodată. De la colegii de clasă albi ai lui Carlton, care îl idolatrizează pe Will, până la grupul vecinilor de familie și al asociaților de afaceri, intrigați la nesfârșit de onestitatea sa nelată, spectacolul a scos în evidență cum vedetele precum Smith din viața reală sunt celebrate și puse pe un piedestal la fel de mult din cauza alterității lor, cât și a situației imediate. și alura irezistibilă a talentelor lor.
Pe de altă parte, plasarea Will fictiv cu o familie neagră a ridicat dimensionalitatea rasială a spectacolului și a oferit și oportunitatea de a prezenta aceste întrebări despre autenticitatea și identitatea etnică unui public care nu le-a mai întâlnit niciodată. În mâini mai stângace, pozițiile de tinerețe drepte (și uneori auto-îndreptățite) ale lui Will ar putea fi pur și simplu prezentate ca punctul de vedere corect sau emblematice ale unui viitor din care sunt lăsați în afara sau în urmă din cauza vârstei și privilegiilor lor. Dar o dragoste palpabilă și un respect față de toate personajele, chiar și pentru cele de care s-au batut cel mai des de râs, ajută la oferirea unei oportunitati pentru un alt tip de învățare decât s-ar putea întâmpla mai devreme.
În primele șase episoade, Will și Carlton (Alfonso Ribiero) sunt reținuți de poliție când Carlton acceptă să conducă o mașină deținută de colegul alb al tatălui său la Palm Springs (Identitate greșită). Execuția este în cea mai mare parte comică, dar există un risc pentru a explora acest subiect într-un sitcom pentru toate vârstele; Will nu este surprins să fie oprit de poliție, dar Carlton, care nu a încălcat niciodată legea, sugerează că totul este o neînțelegere. Între timp, unchiul Phil (James Avery) doboară furia neprihănită a diplomei sale de drept asupra polițiștilor care îi rețin - un act de justiție rapidă care este pe cât de satisfăcător, pe atât de improbabil - dar acel singur episod întărește, reunește și pune serios la îndoială un situație care a fost întotdeauna prea frecventă, dintr-o perspectivă care a existat rar până atunci.
În The Ethnic Tip, Will și Carlton (Alfonso Ribiero) primesc o lecție de istoria negrilor de la mătușa Viv (interpretată de forța autoritară a naturii Janet Hubert-Whitten până la sfârșitul sezonului 3) care de fapt predă istoria negrilor timp de câteva minute într-un sitcom de primă ore , și învață rapid că propria lor relație biologică cu materialul nu înseamnă că știu deja tot ce trebuie despre el. (Mai mult, copiii albi din clasa lor ajung să îmbrățișeze curriculum-ul mai agresiv decât Will, care a susținut în primul rând clasa.) Dacă Spectacolul Cosby a adoptat o abordare mai civilă, Martin Luther King, a istoriei negre, Printul proaspat a fost, ei bine, nu chiar Malcolm X, dar nu i-a fost teamă să se aventureze mai departe în chestiuni mai profunde de întuneric (și chiar a încheiat The Ethnic Tip cu un citat Malcolm X pentru a începe).
Juxtapozițiile dintre educația neplăcută a lui Will și succesul lui Banks devin o sursă frecventă de umor, dar atunci când devine semnificativă în spectacol este atunci când personajele devin agenți în examinarea propriei lor Blackness. Philip și mătușa Viv (Janet Hubert-Whitten, iar după sezonul 3, Daphne Maxwell Reid) sunt deschiși (dacă uneori cu reticență) dar, din nou, izolați de bogăția lor de experiențele de la nivel de stradă pe care Will le-a trăit în Philadelphia și prezența lui în viața lor le amintește atât de mult de unde au venit, cât îi oferă ocazia de a vedea un viitor mai larg, mai optimist. Când unchiul Phil sugerează că a fost un fan de o viață de muzică clasică, Viv replică, Phillip, când te-am cunoscut, îl ascultai pe James Brown. Și după ce Will dă mai multe povestiri pline de culoare despre unchiul său unui reporter care scrie o poveste despre realizările sale profesionale impresionante (Not with My Pig, You Don't), incidentul îl forțează pe Phil să ia în calcul educația rurală, afectată de sărăcie, care a fost. amândoi mândri să scape și, de asemenea, asta l-a făcut cum a devenit.
În consecință, spectacolul s-a dovedit a fi revoluționar, cel puțin pentru copiii albi din suburbii, care nu erau suficient de mari pentru trăsăturile axate pe colegiu. O lume diferită , mult mai puțin sofisticat pentru comentariile intra-rasiale ale unor filme precum Spike Lee Scoala Daze . Pentru o persoană a cărei descoperire a muzicii rap a fost catalizată de El este DJ-ul, eu sunt Rapperul și aparent de sute de ori în care MTV a jucat videoclipul pentru Parents Just Don't Understand (care a prevestit stilul folosit pentru spectacolul acoperit cu graffiti, a accelerat creditele de deschidere), acest spectacol a schimbat înțelegerea culturii hip-hop, a Black. oamenii și relația socioculturală cu oamenii de culoare.
Oricât de absurd sună, am fost unul (dintre mulți, îmi imaginez) care și-a dorit să fiu Kellogg Cornflake Lieberbaum (Michael Weiner), puștiul alb stângaci a cărui stângăcie l-a păstorit în grațiile sociale ale lui Will. Și când aceste personaje au pus la îndoială ce oportunități (sau limitări) i-au condus la circumstanțele lor actuale, iar arta și cultura pe care le-au experimentat i-au făcut să danseze sau să se îmbrace sau să gândească în anumite moduri, a făcut toate aceste lucruri și pentru mine (și am perechea Jordan Retro V Bel Airs pentru a dovedi).
Restul, desigur, este istorie cu Smith; Cariera sa în film a luat amploare doar câțiva ani mai târziu și a devenit una dintre cele mai mari vedete din lume, prezentând atât fundalul din care provine, cât și posibilitatea de a fi mult mai mult - cu adevărat orice a crezut sau și-ar putea imagina. Dar Prințul din Bel Air rămâne un moment decisiv în istoria sitcom-ului, când o emisiune care vizează mainstream-ul ar putea să-și asume riscuri și să o facă cumva fără să se simtă intimidant, străin sau periculos: a fost rarul sitcom care a luminat o mulțime de subiecte importante și totuși rămâne încă atemporal amuzant și relevant, chiar dacă a uns locul lui Will Smith - meritat și posibil inevitabil - în firmamentul cultural.