„Jungle Cruise” și istoria Disney de a transforma plimbările în parcuri tematice în filme
(Credit imagine: Disney)
Croazieră în junglă este cel mai recent blockbuster al lui Disney, o aventură-acțiune în stilul lui Indiana Jones și al Comoara nationala filme cu Dwayne Johnson și Emily Blunt în rolurile principale. Întrucât sezonul de succes de vară începe mai târziu decât de obicei, cu un procent solid de cinematografe la nivel național și internațional încă închise, Disney are mari speranțe că acest titlu întârziat de mult va fi unul dintre filmele care aduc familiile înapoi în cinematografe, deși studioul, de asemenea, intenționează să lanseze filmul simultan pe Disney+ prin acces premier pentru 30 USD. Disney este o companie care, în mod notoriu, joacă în siguranță, ținându-se de IP-uri familiare la fiecare pas. După această măsură, Jungle Cruise nu este tocmai radicală, dar ca o adaptare a unei atracții de parc tematic, mai degrabă decât, să zicem, un titlu de franciză cunoscut, ea încă iese în evidență printre pachete.
Pentru iubitorii de Disneyland și de diferitele iterații internaționale ale parcului emblematic, Croaziera jungle este o afacere foarte mare. Fiind la Disneyland din ziua deschiderii sale în 1965, atracția este o parte majoră a istoriei companiei și a rămas în mare parte neschimbată în deceniile intermediare. Plimbarea cu barca prin junglele sălbatice ale lumii prezintă animatronice sofisticate (pentru vremea lui), iar comandanții plimbarei oferă un comentariu plin de riff asupra obiectivelor turistice. Este atât de mare pentru fanii Disney încât există chiar și o melodie Weird Al Yankovic despre un căpitan asediat care își plânge cariera de actor. Dintr-o perspectivă narativă, este cu siguranță o atracție bogată în potențial cinematografic, așa că vestea că Disney a plănuit să lase călătoria să calce pe urmele Piraților din Caraibe, Tomorrowland și ehm... The Country Bear Jamboree nu a fost o surpriză prea mare. . Totuși, este fascinant în moduri care sunt rareori recunoscute.
Croazieră în junglă este unul dintre puținele exemple ale unui fenomen cinematografic pe care, literalmente, doar compania Walt Disney îl poate face. Nu există niciun alt studio care să pretindă ceea ce face Disney aici. Cine altcineva are cadrul preexistent necesar pentru ca acest lucru să se întâmple? In multe feluri, Croazieră în junglă a fost un film de decenii în pregătire din această cauză.
Cele mai bune oferte Disney+ Bundle de astăzi Pachetul Disney+ 13,99 USD/luna VedereDisney nu este doar un studio: este un gigant de divertisment cu mai multe direcții a cărui influență se întinde pe aproape un secol de idei și al cărui etos inspiră devotament aproape turbat din partea a milioane de fani. La câteva decenii după moartea sa, umbra fondatorului companiei, Walt Disney, se profilează deasupra capului și continuă să definească marca. Unchiul Walt poate să fi fost un misogin care distruge sindicatele care și-a acuzat foștii angajați că sunt comuniști la audierile Comitetului pentru activități antiamericane ale Camerei, dar este încă văzut ca tatăl drăgălaș al lumii filmului, chiar și în 2021. Influența lui poate fi găsită. în tot Hollywood-ul până în zilele noastre, mai ales în epoca atotputernicului monopol mediatic. Walt era dornic să extindă Disney dincolo de filme, trecând în televiziune în anii ’50 înainte de a crea Disneyland, o mișcare despre care mulți din afaceri o credeau că ar fi un dezastru financiar.
Este posibil ca alte studiouri de film să fi intrat în afacerea parcurilor tematice de-a lungul anilor, de la Universal la Paramount, dar niciunul dintre ele nu a făcut ceea ce a făcut Disney. Au creat atracții originale care nu au rădăcini în proprietăți sau mărci preexistente și au devenit în curând icoane în sine. Călătoria Piraților din Caraibe a fost atât de mare când s-a deschis, încât a primit acoperire Viaţă Revistă. Chiar dacă parcurile tematice Disney s-au mutat mai mult către IP-uri mai mari, cum ar fi Marvel și Star Wars, acele curse originale inițiale și-au păstrat popularitatea. Dar Disney a simțit că trebuie să facă mai mult cu aceste mărci decât să le lase să fie simple atracții pe care doar vizitatorii parcurilor le-ar putea experimenta. Având în vedere cât de pricepută este compania în a-și extinde proprietățile pe diverse medii, a avut sens ca ei să obțină câteva adaptări de film.
Prima încercare, Urșii de la țară , a fost un dezastru, dar apoi a venit Piratii din Caraibe: Blestemul Perlei Negre . Inițial, directorul general al Disney de la acea vreme, Michael Eisner, a vrut să închidă producția pentru că își făcea griji că filmul este prea scump, prea în afara operei tipice Disney și că performanța lui Johnny Depp era prea mare. Se temea că flop-ul de Urșii de la țară a dovedit că publicul nu și-ar dori filme în parcuri tematice, dar apoi a devenit al patrulea film cu cele mai mari încasări din 2003. Blestemul perlei negre a reușit din multe motive și este greu de susținut că unul dintre ele se datorează faptului că oamenii au fost atât de entuziasmați să vadă parcul tematic plimbare pe marele ecran. Cu toate acestea, încasările sale uriașe, plus cele patru continuare care au urmat, au demonstrat potențialul de a povestire disponibil pentru Disney prin aceste atracții.
Cele mai bune oferte Disney+ de astăzi Disney+ Lunar 7,99 USD/luna Vedere Disney+ Anual 79,99 USD/an VedereGeniul din prima Piratii filmul ca adaptare a constat în modul în care a tachinat o poveste tangibilă din natura deliberat ambiguă a atracției. Când ești în plimbare, înțelegi ceea ce vezi și poți să-ți învârți propriile povești și să-ți imaginezi orice vrei. Filmul s-a jucat cu această idee și și-a creat propriul lucru, care este fidel materialului sursă, dar se află pe picioarele sale. Nu trebuia să fii un super fan al călătoriei pentru a obține filmul, deși, dacă ai fi, cu siguranță erau ouă de Paște multe de apreciat. În multe privințe, călătoria a fost până la Disney la începutul anilor 2000 ceea ce a fost canonul basmului din anii 1930 încolo în acest sens. Diferența esențială era că oricine putea adapta orice basm din domeniul public și-l dorea: doar Disney a petrecut zeci de ani dezvoltând atracții unice pentru parcul său, care ar putea fi reimaginate ca atare.
Totuși, în afară de piratii din Caraibe seria – care a încasat peste 4,5 miliarde de dolari la nivel mondial, mai mult decât Misiune imposibila și Jocurile foamei francize – aceste adaptări ale parcurilor tematice nu au dat un succes constant pentru Disney. Brad Bird Tărâmul de mâine a avut partea ei de dragoste critică. dar a fost un flop costisitor care nu a putut începe să captureze piratii din Caraibe magie. Filmul Haunted Mansion a transformat una dintre cele mai îndrăgite și mai delicioase atracții ale companiei într-o comedie proastă a familiei Eddie Murphy, care a ratat complet ideea de ce oamenilor le place plimbarea. Rămâne o perspectivă dificilă să adaptezi o proprietate căreia, prin design, îi lipsește o narațiune convențională.
Procesul de adaptare nu se termină nici atunci când filmele sunt lansate, ceea ce face ca filmele Disney din parcurile tematice să fie și mai intrigante. Acum, Disney modifică cursele pentru a se potrivi cu filmele realizate din ele. Dacă mergi acum în plimbarea Piraților din Caraibe, îl vei întâlni pe Jack Sparrow și câteva fețe cunoscute, ceea ce a schimbat complet narațiunea atracției. Cu mult înainte să vedem vreodată o remorcă pentru Croazieră în junglă , Disney anunțase deja planuri de a încorpora elemente ale filmului în călătorie (compania va elimina, de asemenea, multe dintre părțile deschis rasiste și imperialiste ale atracției, care au făcut obiectul controverselor de zeci de ani.) Natura nesfârșită ciclică a acestui relația are potențialul de a oferi mai multe oportunități creative, ceea ce este evident o mină de aur pentru Disney.
Și nu plănuiesc să se oprească prea curând. Se învârte zvonuri că Scarlett Johansson este implicată în realizarea unui film Turnul Terorii, inspirat de zona Amurgului - plimbare tematică în prezent la Walt Disney World din Florida. Ronald D. Moore, showrunner-ul Outlander , dezvoltă mai multe proiecte TV pentru Disney+ centrate pe Regatul Magic. Chiar și cu eșecuri notabile ale numelui lor, modelul de afaceri de adaptare a filmelor în parcul tematic dăinuie, deoarece, atunci când funcționează, oportunitățile sunt nelimitate, atât din punct de vedere creativ, cât și din punct de vedere al sinergiei corporative de modă veche. În cele din urmă, puterea Disney constă în cât de îngrozitor de buni sunt în a exploata fiecare iotă din fervoarea nostalgică a publicului, iar aceasta este doar o modalitate de a face asta. Rămâneți pe fază pentru inevitabilele filme Space Mountain și Enchanted Tiki Room.
